החלל - בית לאמנים ישראלים
פלטפורמה ייחודית המהווה בית לאמנות ישראלית עכשווית, פלורליסטית ונועזת. אנחנו יוצרות חיבורים חיים בין יוצרים מקומיים לבין קהלים בארץ ובעולם, מתוך אמונה בכוחה של האמנות לרגש, לעורר השראה ולהציע נקודת מבט חדשה.
“האמנות מאפשרת לנו למצוא את עצמנו – ולאבד את עצמנו – בעת ובעונה אחת.” תומס מרטין .
גלריית החלל גאה להשתתף לראשונה ביריד האמנות הבינלאומי VOLTA Art Basel 2026.
במסגרת ההשתתפות, החלטנו לשים זרקור על שלושה אמנים מרכזיים בייצוג הגלריה: רונן תנחום, ענת ויז’ייה ואפרת ירון.
התערוכה מציגה מפגש בין שלוש שפות אמנותיות שונות, הנעות בין טכנולוגיה מתקדמת, טבע וחוויה אנושית, ויוצרות יחד מרחב עכשווי של מחשבה ורגש.
פראות מבוייתת
התערוכה תוצג השנה ביריד VOLTA ART BASEL
התערוכה "פראות מבוייתת" בוחנת את המתח העדין בין הפראי למעובד, בין שליטה לחוסר ריסון. היא נעה בין דימויי צמחייה מנותקת מהקשרה — קקטוסים וגפנים המסתגלים לנוקשות הבטון — לבין דיוקנאות סוריאליסטיים המרחיבים את גבולות התפיסה והזהות.
דרך מפגש בין נופים מינימליסטיים לשפע כאוטי של פרחים דיגיטליים, נוצר דיאלוג בין סדר לכאוס . התערוכה מערערת על הדחף האנושי לביית ולשלוט בעולם האורגני, ומציעה כי גם כאשר אנו מבקשים לארגן את הטבע — המרחב הפראי, הפרטי, המסתורי והבלתי ניתן לריסון ממשיך להתקיים בעומק התודעה האנושית.
Efrat Yaron
Efrat Yaron, recently exhibited at the Tel Aviv Museum of Art, combines advanced technology with the organic richness of nature and digital vegetation. Her works create vivid environments filled with color, movement, and layered emotion. Through a dynamic visual language, she explores the relationship between the digital world and human experience, offering a contemporary perspective on how technology shapes our perception of beauty, memory, and nature.
Anat Wegier
Anat Wegier is an artist exhibiting internationally across leading art platforms. She presents a body of work that forms a surreal world moving between dream, consciousness, and human identity. Through portraits and hybrid imagery, she blurs the boundaries between reality and imagination, body and soul, the human and the metaphysical. Her works evoke a sense of mystery and invite the viewer into an inner reflection on presence, memory, and perception.
Ronen Tanchum
Ronen Tanchum is a contemporary artist whose work explores the intersection of humanity, technology, and nature through generative systems, immersive installations, and interactive experiences.
Blending fine art, computational design, and digital innovation, he transforms data and algorithms into sensory environments that evoke empathy and critical reflection on ecological and social systems. As the founder of Phenomena Labs, he leads multidisciplinary projects that use robotics, AI, and real-time processes to reveal hidden patterns in nature and human behavior.
His art emphasizes sustainability, transparency, and ethical responsibility, inviting audiences to imagine a balanced coexistence between people, the planet, and technology. Tanchum’s works have been exhibited internationally, including at the Tel Aviv Museum of Art, Art Basel Miami, Expo 2020 Dubai, at the opening ceremony of the World Economic Forum in Davos in 2026, as well as in Shanghai in 2025.
