החלל

בית לאמנים ישראלים

פלטפורמה יחודית המנגישה אמנים ברוח תקופתנו ואמנות מקורית ישראלית פלורליסטית,
בועטת ומגוונת. מוזמנים לקחת חלק בקידום אמנות ישראלית. "מטרת האמנות איננה לשחרר אדרנלין לרגע אלא לבנות בהדרגה למשך כל החיים תחושה של פליאה ורוגע" גלן גולד

shavuot2023

UNITY

The art of healing

"המשורר הוא האיש אשר בימי מלחמה אסור ואסור לו לשכוח את הערכים האמיתיים של החיים. 

לא רק היתר הוא למשורר לכתוב בימי מלחמה שיר אהבה, אלא הכרח, משום שגם בימי מלחמה רב ערכה של האהבה מערך הרצח. 

לא זכות בלבד היא למשורר  לשיר שירו לטבע, לאילנות הפורחים, לילדים היודעים לצחוק, אלא חובה, החובה להזכיר לאדם כי עדיין אדם הוא, כי קיימים בעולם אותם הערכים הפשוטים והנצחיים העושים את החיים ליקרים יותר.

להזכיר לאדם כי בכל עת ובכל שעה לא הוחמץ עדיין המועד לשוב ולהיות אדם, כי כל זמן שהשירה אוהבת את האדם בארץ הזאת ואת החיים על פניה, כדאי וראוי  גם לו לאדם לאהבם, להעריכם, לשמור עליהם." לאה גולדברג

ב-7 באוקטובר, פיגוע טרור הרסני וטרגי פקד את דרום ישראל, והשאיר חותם עמוק על האומה. 

בתגובה לאירועים שוברי לב זה, תערוכת האמנות "UNITY – THE ART OF HEALING" צצה כמגדלור של תקווה וריפוי.

אמנים "החלל – בית לאמנים ישראלים" התכנסו יחד כדי ליצור ולתרום את יצירות האמנות שלהם, לחצות גבולות

ולהאיר את עמידות האומה. 

התערוכה "UNITY " מציעה נחמה, השראה, ועדות לעוצמתה הבלתי נלאית של הקהילה הישראלית.

תערוכה זו מסמלת את כוחה של האמנות לאחד בעיתות מצוקה ומאירה את האנושיות המשותפת לנו.

הכנסות מהתערוכה יתרמו ישירות לשיקום אזרחים שנפגעו באירועי ה7 באוקטובר.

קיר אמנית - אביבית בלס ברנס

ספוט על האמן איליה גפטר

אביבית בלס ברנס נולדה ב – 1960 בתל אביב, חיה ויוצרת ברגבים. אמנית רב-תחומית בינלאומית. בוגרת המדרשה לאמנות בית ברל – 1984, בעלת תואר שני בסמיולוגיה של האמנות מאוניברסיטת פריז 8 – 1998, מרצה בכירה לאמנות בביה"ס לחברה ואמנויות בקריה האקדמית אונו. בין השנים 1985 – 2005 חיה ויצרה בפריז. הציגה בכ-30 תערוכות יחיד ביניהן במוזיאון תל אביב לאמנות, במוזיאון רמת גן לאמנות ישראלית, ובלמעלה מ-70 תערוכות קבוצתיות במוזיאונים ובגלריות בארץ ובעולם. זכתה במספר פרסים בישראל ובצרפת. עבודותיה נמצאות באוספים ציבוריים ופרטיים רבים באירופה, אוסטרליה, ארצות הברית, קנדה וישראל. תהליך עבודתה הרובדי כולל עיבוד חומרים, צילומים וטקסטים פרי עטה בטכניקות שונות. העבודות עוסקות בשאלות של מקום-שפה, זהות מול זרות, זיכרון ומורשת תרבותית. בעבודות משולבים חומרים הלקוחים מהסביבה כמו עיתונים, קפה, מלח, חול, אדמה, וגם חומרים שמשמשים לבנייה ושיפוץ כמו אבקות שפכטל, אבקות שיש, גבס תחבושות גבס ונסורת. מעט הצבעים שנכנסים לעבודה הם צבעי אקריליק, שמן, דיו, גרפיט, פחם ופסטל. חומרי היומיום וחומרי הבנייה נטועים בחיים הממשיים, הם נלקחים מהחיים הממשיים והופכים לחומרי אמנות. הציורים נוצרים משכבות רבות של צבע, חומר, רישום, קולאז' וטקסטים. כך נוצר ה"גוף" של הציור, כנוכחות פיזית-חומרית, כשהחומר נושא בתוכו את רוח הזיכרון שלו.

בשמת לוין בתערוכה חדשה בברודווי ניורק

״תערוכה על חושית מהפנטת ציבעונית״

אמנית ילידת ירושלים החיה ויוצרת על קו שנחאי-ניו-יורק.

בימים אלה מציגה לוין גוף עבודות חדש, בו היא מחייה דמויות סיניות גרנדיוזיות, ומעניקה להן אינטרפרטציה חדשה המערערת על מוסכמות התרבות והמסורת השגורות בסין. העבודות מציגות מאפיינים סיניים כמו קווי תנועה קליגרפית דמויית דיו שחור במשיכת קווי השפתיים, העיניים, האף, הלבוש והאביזרים. גם הדפוסים הצורנים בציורים מהדהדים את עולם הטבע שמאפיין את סין: אפרק אדום, זנב טווס, פריחת מגנוליה ועוד. לצד קישוטיות סינית של הדמויות, מאופיינים הציורים בצורות גיאומטריות המייצגות את הגלובליזציה של ימינו.

"אנרגיה מזיזה את העולם. אנרגיה טובה מביאה ליצירתיות, אושר, אהבה ויופי. האנרגיה נעה בינינו. עוברת דרכי לתוך האמנות שלי, ומהאמנות שלי, אליך." – בשמת לוין

לוין לוכדת את אנרגית העולם באמצעות צבעים. עבודתה מבטאת קליידוסקופ של רגשות הנובעים מן הנשמה. היא מסנתזת פרצופים, דפוסים וצבעים מרהיבים יחד כדי לעורר אנרגיה ורגש. עבודותיה של לוין הוצגו בגלריות ובמוזיאונים שונים בשנחאי, בייג'ינג, הונג קונג, סינגפור, ניו יורק, אנטוורפן וישראל, וכן הופיעו בסרטי הקולנוע"Journal for Jordan", "The Upside" "Dinner Rush" ו-"Sururban Girl".

bl ny
bl ny5
bl ny2
bl ny7
bl ny8
bl ny3
bl ny4
bl ny9

עכשיו בגלריה

יצירות מ 1000-5000 ₪

יצירות מ 5000 ₪ ומעלה

בואו להכיר את האמנים שלנו
ולהנות מאמנות ישראלית מקורית.

תפריט נגישות